「比起CGI，我更喜歡實景拍攝。」——導演Oscar Hudson
英國歌手Bonobo於去年釋出的MV《No Reason》，採用循環敘事的方式，運用偽一鏡到底的拍攝手法，將鏡頭緩緩推進，一窺日本「繭居族」(ひきこもり) 封閉內心下的生活型態，畫面呈現令人耳目一新。
MV由曾榮獲英國MVA（UK Music Video Awards）最佳導演獎的Oscar Hudson執導，其獨特拍攝手法，使影片一發佈即引起熱烈討論。更令人驚訝的是，MV中所見的全部影像，皆為「實際」打造而成，毫無使用CGI，讓影像看起來更為真實，令觀眾不禁一同陷入《No Reason》繭居族的「宅」性心理之中。
透過場景呈現「繭居族」的封閉心理—— Bonobo《No Reason》MV
「我試圖透過物理創作的概念，將環境與心理直接聯繫。」
MV導演Oscar Hudson表示，他的創作靈感源自於Bonobo《Migration》專輯的整體概念——歌手Bonobo自身與場所和風景的關係。並以在漫長巡迴演出中所體驗到，與週遭環境格格不入的疏離感受為出發點，進而構思出此影像呈現。
「我的想法是，通過物理環境的比喻，直接連接到心理空間。」Hudson說，MV創作圍繞著「物理環境」進行，他聯想到日本足不出戶的「繭居族」現象，並利用此概念，延伸出在不斷縮小的重複空間中，長期與外界隔絕的人物，逐漸膨脹的過程，象徵面對生活不知所措、自我壓抑的封閉心理。
MV《No Reason》的幕後製作——「真實」打造18座房間模型
「我可以很自豪地說，這部影片沒有使用任何特效。」
「我一直在思考，如何運用小型相機，創造獨特視覺的方法，進而產生逐步縮小房間的想法。」受到超現實電影《鳥人》《愛麗絲夢遊仙境》的視覺啟發，MV畫面隨著時間推移，人物在狹小空間中逐漸變大，呈現令人歎為觀止的奇幻影像。
但這看似使用CGI製成的畫面，其實全程都是「實景拍攝」而成。製作團隊建造出約100英尺的套房，並由18個不同大小的房間組成，每個房間都小於上一個房間。就連MV中的角色也不只是由一人飾演，而是雇用了10名演員！「用CGI製作這部MV會簡單得多。」Hudson說：「但對我而言，真實拍攝的不完美，能使它更加與眾不同。」導演試圖從實際拍攝中，強化影像的核心價值，增添觀眾對這支MV的好奇與吸引力。
從技術層面來說，這次的拍攝極具挑戰性，製作團隊必須從零開始，再現18種不同尺寸的房間，且所有道具皆為手工製作，共花費約6週時間才順利完成。並與藝術總監Luke Moran Morris密切合作，設計極簡傢俱與直線條視覺呈現，維持日式美學的影像畫面。
從榻榻米延伸出的相機滑動裝置：獨特「凹槽」設計
為了使微型相機順利行駛過各間房門，Hudson與攝影指導Ruben Woodin Dechamps經過多番討論，最後決定以低角度拍攝，並進行了許多測試。起初，他們將GoPro放置於木板上，手動推進屋內進行拍攝，但在這麼小的空間內，人力推動相機實在不太方便。因此，他們從日式榻榻米上的黑色線條取得靈感，想出能保持相機直線前進，又能隱藏拖曳線的方法，設計出寬1mm、切至地板中央的「凹槽」來移動相機。
為適應房門的最小尺寸，攝影指導Dechamps選用小型相機Codex，並將相機設置於平坦的木製底版上，利用凹槽設計維持相機的穩定度，使其平穩滑動，進行拍攝，呈現如CGI般的迷幻視覺效果。雖然製作過程十分繁瑣，但最後呈現出來的視覺效果，不禁令人驚嘆，連導演本人也表示非常滿意。
善於運用物理環境，表達心境變化的導演Oscar Hudson，除了《No Reason》是真實製作拍攝之外，他執導的另一支MV——RADIOHEAD《LIFT》，同樣也是實景拍攝而成。
「實景拍攝」電梯人生——RADIOHEAD《LIFT》MV
「我希望這支MV可以像電影一樣，人們能從中發掘某些東西。」
《LIFT》這首歌，創作於RADIOHEAD二十年前發行的專輯《OK Computer》中，但卻從未正式發表，直到去年才正式收錄在二十周年紀念版專輯裡。為拍攝《LIFT》MV，RADIOHEAD還特地找來導演Oscar Hudson執導。
「電梯內部看起來非常冷靜，與之相反，電梯外頭盡是混亂且瘋狂的影像。」Hudson表示，由於無法使用真正的電梯，拍攝出想要的效果，因此，MV中的電梯場景其實是「人造」出來的。而門外混亂的奇特場景，皆為製作團隊花費三天時間，實際製作而成。甚至每當MV中的電梯門關閉後，新場景也是依靠「人力」滑入進行拍攝。
「這次拍攝是個隨時都有可能會出錯的地獄。」Hudson表示，拍攝MV中的長鏡頭畫面時，需要十分小心，無論是演員走位、道具變化還是手動升降門，都必須經過多次彩排與嘗試，才能完整呈現MV中的影像，多虧有製作團隊的配合才能順利進行。
「我希望觀眾在看影像時，也能自行思考其中涵義。」
MV中並沒有明確的劇情走向，導演Oscar Hudson表示，他希望觀眾可以自行想像、從中思考故事想要表達什麼，加深觀者與影像之間的聯繫，而選用「實景拍攝」也是基於這個原因。Hudson喜歡透過超現實的敘事形式，實際拍攝片中場景，如MV《No Reason》《LIFT》皆是如此，他認為這樣真實製作而成的影像，反而更能引起觀眾共鳴。
「我真的很喜歡把影像拍攝，當成一種物理實驗在製作，並與團隊共同努力，挑戰一些從未嘗試過的新鮮事物，這令我非常興奮。」Hudson表示，自己很享受與團隊共同創作的感覺，雖然有時會感到壓力，但在研發新東西時，總是能激起自己的腎上腺素，而在看見最終成果時，也能獲得滿滿的成就感，十分值得。
導演Oscar Hudson也在個人instagram上，釋出《LIFT》的幕後製作花絮。
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文章：劉家寧 ｜ 來源：promonews, itsnicethat, sourcecreative, pitchfork, itsnicethat ｜ 圖片來源：youtube, eizoushokunin, promonews, imdb